Simon Diaz – Simon Diaz le cantó a Falcón

simon diaz a falcon

Les presento esta pequeña recopilación de temas interpretados por Simon Diaz dedicados al Estado Falcón , algunos de su  autoria otros de reconocidos compositores. quiero resaltar a nuestro querido paisano de Coro, Edgardo Chirinos “El Cuatrista de Venezuela”, autor de Aguinaldo Falconiano, conocida también como Parranda Serrana.

 Simon Diaz le canto a Falcón, Temas:

01- Chichiriviche – L y M, Simón Díaz
02 – Sombra en los Medanos – L y M, Rafael Sanchez L.
03 – Coro Gentil – L y M, Simón Díaz
04 – Aguinaldo Falconiano – Quinto Criollo – L y M, Edgardo Chirinos.
05 – Tucacas – Simón Díaz (J.A. Sánchez Azopardo)

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Orquesta Tipica Nacional, 20 Paginas de Oro de Venezuela.

O.TNacional 20 oro

Orquesta Tipica Nacional, 20 Paginas de Oro de Venezuela.

01. Flor de Loto
02. Diga Compae
03. Brisas Del Zulia
04. Corridos de Diego Ferrer
05. Adios a Ocumare
06. Soberana
07. Amalia Rosa
08. Polo Coriano
09. Las Bellas Noches De Maiquetia
10. Alma Llanera
11. Serenata
12. El Mono
13. Fulia de Oriente
14. Barlovento. 
15. El Aguacate De Guarenas
16. Endrina
17. Galeron
18. Maracaibo
19. Sombra En Los Medanos
20. Amalia

Francisco Mata (“Chico Toño”) 20 Exitos.

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20 GRANDES EXITOS

Francisco Mata
Serie Margarita, su Música y sus Músicos.
Grabado 2001

1.- La Balandra Juan Griego (Polo) (L y M: José Rodríguez)
2.- Sabana Blanca (Sabana Blanca) (Recopilación: Francisco Mata)
3.- Amor de Madre (Vals) (L y M: Víctor A. Gómez)
4.- El Piñonate (Merengue) (L y M: Perucho Aguirre)
5.- Malagueña Margariteña (Malagueña) (Recopilación: Francisco Mata)
6.- Belleza Seductora (Gaita) (L: Luis Rodríguez – M: Folklore)
7.- Margariteñerías (Joropo) (L: Pedro Aguirre Guerra – M: Claudio Fermín)
8.- La Galera (Merengue) (L y M: Jesús González)
9.- El Sancocho (Motivo Guaiquerí) (L y M: Luis Mariano Rivera)
10.- Contrapunteo en Galerón (Galerón) (Letra: José Elías Villarroel – F. Mata)
11.- Ojo Pela´o Margariteño (Merengue) (L y M: Isidro Spinetti)
12.- Al Correr el Tiempo (Jota) (L y M: Alberto Valderrama Patiño)
13.- El Carite (Diversión) (L y M: Rafael González)
14.- El Róbalo (Diversión) (L y M: José M. Camejo)
15.- Margarita (Vals) (L: Juan Cancio Rodríguez – M: Dámaso García)
16.- La Burriquita (Diversión) (Folklore Venezolano)
17.- La Novia del Pescador (Jota en Tono Mayor) (L y M: José Elías Villarroel)
18.- El Pájaro Guarandol (Diversión) (Folklore Venezolano)
19.- La Lágrima (Coplas Margariteñas) (L y M: Inocente Carreño)
20.- Nuevo Año (Aguinaldo) (L y M: Francisco Mata)

Francisco Antonio “Chico Toño” Mata, nació el 24 de Julio de 1932, en el sector Las Piedras de Juangriego, Estado Nueva Esparta. Hijo de Rosa Blanca Mata y Alejandro Gómez.

Toda una vida entregada a cantar y en defender las tradiciones musicales, portador de un mensaje de hermandad entre los pueblos y siempre fiel a sus principios. Sus piezas musicales son su legado de perseverancia y amor por su tierra. Como ningún otro “fue profeta en su tierra”, amado y respetado. Deja buen legado de composiciones y su Colección de Oro, con las más selectas piezas de su inspiración.

El 24 de Enero de 2011, a los 78 años de edad, murió en la Clínica El Valle el Cantor de Margarita Francisco Mata, Gloria del Folklore Nacional y Patrimonio Cultural Viviente del estado Nueva Esparta.

Sadel En El Tiempo – Arpa, Cuatro y Maracas. (1989)

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Sadel En El Tiempo -Arpa, Cuatro Y Maracas [1989]

01 – Di
02 – Bajo El Cielo Cubano
03 – Maria Laya
04 – Ansiedad
05 – La Garza Y Yo
06 – Cuenta Mi Alma
07 – Anda Quiereme
08 – El Beso Que Te Di
09 – Canta Arpa
10 – He De Triunfar
11 – Muchacha Mirandina
Este es el disco No. 12 de la Antologica edición de 15 discos titulada “Sadel en el Tiempo”, de 1989, en el podemos disfrutar de temas en la voz del Tenor Favorito de Venezuela” que fueron muy escuchados en los medios para la época de su lanzamiento. Esta edición mantuvo la misma caratula para todos los 15 discos.

 

Guitarras Venezolanas, Vol. 3, Enrique Atencio.

Guitarras Venzl

 

Guitarras Venzl back

Enrique Atencio, Natural de Santa Bárbara del Zulia emigra a la Capital en busca de nuevos horizontes que le permitieran proyectar esa increíble capacidad musical para ejecutar la guitarra.
De él guardo recuerdos, cuando joven yo escuché por primera vez el tema “Geranio” y “Los postes de “San Andrés”, ejecutados con guitarra clásica española en uno de sus primeros álbumes; donde, por cierto me llamó mucho la atención que el cuatro era tocado en forma de danza para acompañar los valses que allí estaban grabados.  Les recomiendo a aquellos que tengan la posibilidad de escuchar este LP que le pongan mucha atención al acompañamiento del cuatro y por supuesto a lo impecable de la guitarra en manos de este  maravilloso músico.

Después de haber trillado el camino con la guitarra española,Atencio inicia un ciclo musical muy fructífero con la guitarra eléctrica, siempre con este instrumento como solista principal, con el cual también grabó otras producciones instrumentales para luego hacer interpretaciones orquestadas. (Tomado de “La Gaita del Decano”)

 
 

Cecilia Tood En Vivo En Argentina, 1995.

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Cecilia Todd, EN VIVO EN ARGENTINA, 1995

01.Ah malaya un trotecito (Alberto Arvelo Torrealba – Guillermo Jiménez)
02 .Acidito (Adelys Freites)
03 .Constancia de un pescador (Pedro Palmar)
04. Oración ratona (Conny Méndez)
05. Canto de ordeño (Antonio Estévez)
06. La negra Filomena (Popular venezolana) *con Magdalena León
07. Polo margariteño (Popular venezolana)
08. Cuando me dejes (Henry Martínez)
09. Sentida canción (Henry Martínez)
10. Mi niño no me quiere (Aldemaro Romero)
11. Caramba (Otilio Galíndez)
12. Zamba del Chaguanco (Antonio Nella Castro – Hilda Herrera) *con Hilda Herrera
13. El cunavichero (Popular venezolana)
14. La lavandera (Popular venezolana)
15. El norte es una quimera (Luis Fragachán)
16. La cocoroba (Luis Mariano Rivera)

Registro inédito del concierto que la gran intérprete de la canción venezolana brindara en la Sala Martín Coronado del Teatro General San Martín, en noviembre de 1994. A diez años de ese memorable concierto, y remasterización mediante, puede apreciarse en este disco la sutileza de esta cantante exquisita, del calor y la espontaneidad propios de sus presentaciones en vivo.

En 16 canciones, muchas de las cuales ya son parte de su repertorio habitual, Todd hace un recorrido por sus ritmos preferidos (merengues, joropos, pasajes llaneros, cantos de ordeño). La nota destacada la ponen las presencias como invitadas de la cantante Magdalena León (ex Buenos Aires Ocho) en “La Negra Filomena” y de la pianista Hilda Herrera en “Mi niño no me quiere”, “Caramba” y la bellísima “Zamba del chaguanco” de su autoría.

En el resto de los temas, la cantante venezolana se apoya en un trío de cuerdas que funciona como entorno ideal para resaltar el color y carisma de su dulce voz, sin estridentes percusiones ni vientos, tan típicos de la música caribeña. Una música que siempre ha sido bien acogida en Buenos Aires, y que esta grabación da buena cuenta de ello.

Fuente: Soles Digital

Lo Máximo del Tío Simón, Recopilación

Mi Tio Simon

01. Aquel
02. Como pequeña rosa del rosio
03. Cristal
04. El corazon de Bolivar
05. Sabana
06. Mi querencia
07. Garcita
08. Caballo viejo
09. La vaca mariposa
10. Que vale mas
11. Lucero de la mañana
12. Luna de margarita
13. Mecedes
14. Clavelito colorado
15. El super bloque
16. Lagrimas en el caney
17. El negro y el catire
18. Tonada de luna llena
19. Maria Pancha
20. Las Madreselvas

Uno de los artístas más emblemáticos de la música venezolana, el cantautor Simón Díaz se nos fue. Su prolífera vida musical, ha llenado de poesía y tonadas la música del llano, la tonada; que la convirtió en un sentimiento que describe la esencia del ser venezolano. En la memoria de los venezolanos, su música queda como huella imborrable de la poesía de un país. 

Simón Díaz, nacido en Barcacoas, el 8 de Agosto de 1928, seguirá siendo uno de los cantautores más reconocidos y de mayor trayectoria de la música venezolana. Artista que hizo de la copla llanera, de la tonada del llano la mayor de las expresiones musicales de Venezuela, se dedicó a lo largo de su vida a difundirla, estudiarla y componerla, convirtiéndola en un género auténtico de la música.

Plácido Domingo, Mercedes Sosa, Danny Rivera, Ednita Nazario, Julio Iglesias, Celia Cruz, Gipsy King, Armando Manzanero, Ray Conniff, Caetano Veloso, Gilberto Santarosa, Franco de Vita, Ilan Chester, entre otros artistas han interpretados sus Tonadas. “La Vaca Mariposa” “Lucero de la mañana” “Tonada de Luna Llena”, y su reconocida “Caballo Viejo” que le ha dado la vuelta al planeta, siendo la canción escrita por un venezolano que más se han hecho versiones y se ha traducido hasta en 10 idiomas distintos;  Es hoy la canción que lo identifica en el mundo entero.

Pero las tonadas de Simón, no sólo han trascendido en el mundo de la música, en el cine Pedro Almodóvar en su película “la flor de mi secreto”, incluyó en su banda sonora la “tonada de Luna Llena” interpretada con Caetano Veloso. Además de joropos, tonadas, pasajes, Simón Díaz incursionó también en otros géneros como salsa, son, bolero y tango, pero la música venezolana de todos los tiempos fue su predilección.

Ganador de innumerables premios, pero el más destacado fue el recibido hace cuatro años atrás, el grammy honorífico por trayectoria artística. Hoy todos los venezolanos en el mundo lamentan su partida, ya que es un patrimonio artístico y musical que compartió y comparte Venezuela con el mundo. 

Aldemaro Romero, “Dinner in Caracas” 1955

   

Lado A
1. Alma Llanera
2. Luna De Maracaibo
3. Endrina
4. Conticinio
5. La Reina
6. Adiós A Ocumare

Lado B
1. Sombra En Los Médanos
2. Serenata
3. Dama Antañona
4. Fúlgida Luna
5. Besos En Mis Sueños
6. Barlovento

Artist: Aldemaro Romero
Album Title: Dinner in Caracas
Company: Lideres/Rodven
Instrument: Piano
Genre: World
Release Year: 1955 (lp)

El álbum grabado por Romero, Dinner in Caracas, realizado con músicos
estadounidenses y dos venezolanos, uno de ellos el propio Romero, y el
contrabajista. Esta grabación fue realizada en formato monaural, en
momentos en que la estereofonía y la grabación multipista aún no hacían
su aparición formal. Con este álbum superó los registros de venta hasta
entonces conocidos en el mercado discográfico de América del Sur y
concluye esta serie en 1956, con Dinner In Colombia, grabado en los
estudios de RCA Víctor Mexicana. (Wikypedia)

Paché Vargas, “El Inolvidable Paché Vargas”

Paché Vargas

Justo Leonidas Vargas Cabrera, (Paché Vargas) fue un músico y compositor venezolano nacido en Cumarebo, estado Falcón el 22 de abril de 1914 y fallecido el el 20 de octubre de 1976, a los sesenta y dos años. Autodidacta, Vargas era conocido como el “Gaucho Criollo” ya que su obra más popular entra en el género del tango. Por el año 1935 comparte y alterna amistosamente algunos temas con Carlos Gardel en momentos que este famoso cantante llegaba a Venezuela por el puerto de la Guaira procedente de Puerto Rico.

Album:

01 – Cumarebo
02 – Curazao
03 – Rizos blancos
04 – Señor tu que lo puedes
05 – La Sorpresa
06 – Puerto La Cruz
07 – Coro Lindo
08 – Los Cinco Juanes
09 – Coro
10 – Puerto de mi Corazón
11  – El Espèjo
12 – Alma Coriana

Cheche Acosta Fuguet, “El Cantor de la Corianidad”

TEMAS:

01. Mi Caprichito
02. Dulce Querer
03. 24 de Julio
04.Tierra Coriana
05. Agua Pa Los Falconianos
06. El Indio Caquetio
07. El Libertador en Mitare
08. Choncito y Pedro Jose
09. Vivan Los Muchachos
10. Mañanitas de Barigua
11. El Jeep de Marquez Yanes
12. El Polo Coriano
13. Dame Caridad
14. Decima Coriana a la Madre

El artista que logró fama al popularizar el Polo Coriano
Cheche Acosta Fuguet, “El Cantor de la Corianidad”

Mitare es un pueblo con mucha historia que está enclavado al oeste de la ciudad de Santa Ana de Coro, en las amplias sabanas arenosas donde cantan los chuchubes, abundan los caprinos y crecen las tunas, los cujíes y los cardones. Allí, en un sector denominado El Cemerucal, nació Urbano José Acosta Fuguet, el día 30 de octubre de 1919. Fueron sus padres Eliano Acosta Ramírez y Carmen Saturna Fuguet de Acosta.

En época de la niñez trabajó en labores del campo en calidad de ayudante de arriero al lado de su padre y Juan Yaraure.

La zona occidental falconiana, a través de los tiempos coloniales e independentistas, ha estado ligada a la música y a la poesía. Basta con recordar a los juglares que en Capatárida, Borojó y Mitare entonaron valses y merengues, en diciembre del año 1826, en momentos de la efímera presencia del Libertador Simón Bolívar cuando venía proveniente de los países del sur. Esa sangre cultural la heredó nuestro personaje y por eso mereció ser llamado El Cantor de la Corianidad.

Urbano José, a quienes todos conocieron como Cheche, se unió en matrimonio a la educadora Raquel María Marín, con quien procreó tres hijas: Raquel, Rosalina y Leonor. Una de ellas, Rosalina, en la práctica ha sido la biógrafa que en más de una oportunidad ha dado a conocer la vida y trayectoria de su padre.

Acosta se marchó a la ciudad de Caracas en 1937 para reunirse con sus hermanos Juancho, Chucho, Tico y Chalina, quienes laboraban en una fábrica de espejos propiedad del insigne compositor y guitarrista falconiano Ángel Fuguet.

Fue la gran amistad que le unió con don Ángel la que hizo que Cheche sintiera gran interés en promover la música venezolana, especialmente la falconiana, que él había heredado, esa música que lleva en sus notas la genuina expresión de nuestro querido pueblo caquetío.

La permanencia en la capital de la república permitió al cantor dar los primeros pasos dentro de la farándula metropolitana al lograr conceptuar actuaciones en Radio Caracas Radio, La Voz de la Patria y Radio Tropical.

Paralelamente efectuó una presentación en el Teatro Nacional en el programa denominado “Falconianidad en el Aire”, que era transmitido a través de La Voz de la Patria, cuya producción y animación estaba a cargo de don Germán Borregales. En el referido espacio, entre canción y canción, eran planteados a las autoridades nacionales los principales problemas que afectaban al estado Falcón en lo referente al servicio de electricidad, suministro de agua, escasez de centros educativos y mal estado de las vías de comunicación.

El extenso repertorio vocal de Cheche Acosta quedó constituido por un ochenta por ciento de temas de la autoría de su primo Ángel y de sus hermanos Juancho, Chucho, Tico y Rafael. El resto fueron composiciones propias donde trató una variedad de motivos que dieron a conocer su creatividad y en las que exaltó un gran sentimiento por nuestra querida patria.

Varios trabajos discográficos quedaron a disposición del público, contentivos de los siguientes temas: Elogio a Coro, Curimagua, Playas de El Supí, Dulce Querer, Mi Caprichito, Virgen de Candelaria, Anita, Pesebre, Los Pescadores, Mi Ruego, Navidad, La Reforma Tributaria, Nochebuena, El Mitarero, El Dosmil, Dame Claridad, Con tu Miradita, 24 de Julio, Mi Linda Carita, Ahí Vienen los Muchachos, El Jeep de Márquez Yánez, Tierra Coriana, Agua Pá los Falconianos, El Indio Caquetío, El Libertador en Mitare, Choncito y Pedro José, Mañanitas de Barigua, Décima Coriana a la Madre, De Sabaneta a Mitare y Polo Coriano.

En materia bibliográfica hay que indicar que en 1995 el coriano Hermes Coronado hizo una publicación titulada “En notas que van y vienen”, en la que logró recopilar un grueso número de comentarios elogiosos firmados por los amigos de Cheche. En esa ocasión los disertadores fueron Cristóbal Higuera, Arcadio González Acosta, Secundino Urbina, Marta Marín de Mencías, Helio Rivas, Gustavo Navarrete, Moisés Chirino, Raúl López Lilo y Héctor Coronado García.  ( Segmentos de Diario la Costa.com)

Este disco lo subo por segunda vez ya que lo tenia en otro blog y todos los link desaparecieron, es una muestra de un personaje muy querido y recordado en el estado Falcon. (caratula referencial) W.M.