Francisco Mata (“Chico Toño”) 20 Exitos.

f

20 GRANDES EXITOS

Francisco Mata
Serie Margarita, su Música y sus Músicos.
Grabado 2001

1.- La Balandra Juan Griego (Polo) (L y M: José Rodríguez)
2.- Sabana Blanca (Sabana Blanca) (Recopilación: Francisco Mata)
3.- Amor de Madre (Vals) (L y M: Víctor A. Gómez)
4.- El Piñonate (Merengue) (L y M: Perucho Aguirre)
5.- Malagueña Margariteña (Malagueña) (Recopilación: Francisco Mata)
6.- Belleza Seductora (Gaita) (L: Luis Rodríguez – M: Folklore)
7.- Margariteñerías (Joropo) (L: Pedro Aguirre Guerra – M: Claudio Fermín)
8.- La Galera (Merengue) (L y M: Jesús González)
9.- El Sancocho (Motivo Guaiquerí) (L y M: Luis Mariano Rivera)
10.- Contrapunteo en Galerón (Galerón) (Letra: José Elías Villarroel – F. Mata)
11.- Ojo Pela´o Margariteño (Merengue) (L y M: Isidro Spinetti)
12.- Al Correr el Tiempo (Jota) (L y M: Alberto Valderrama Patiño)
13.- El Carite (Diversión) (L y M: Rafael González)
14.- El Róbalo (Diversión) (L y M: José M. Camejo)
15.- Margarita (Vals) (L: Juan Cancio Rodríguez – M: Dámaso García)
16.- La Burriquita (Diversión) (Folklore Venezolano)
17.- La Novia del Pescador (Jota en Tono Mayor) (L y M: José Elías Villarroel)
18.- El Pájaro Guarandol (Diversión) (Folklore Venezolano)
19.- La Lágrima (Coplas Margariteñas) (L y M: Inocente Carreño)
20.- Nuevo Año (Aguinaldo) (L y M: Francisco Mata)

Francisco Antonio “Chico Toño” Mata, nació el 24 de Julio de 1932, en el sector Las Piedras de Juangriego, Estado Nueva Esparta. Hijo de Rosa Blanca Mata y Alejandro Gómez.

Toda una vida entregada a cantar y en defender las tradiciones musicales, portador de un mensaje de hermandad entre los pueblos y siempre fiel a sus principios. Sus piezas musicales son su legado de perseverancia y amor por su tierra. Como ningún otro “fue profeta en su tierra”, amado y respetado. Deja buen legado de composiciones y su Colección de Oro, con las más selectas piezas de su inspiración.

El 24 de Enero de 2011, a los 78 años de edad, murió en la Clínica El Valle el Cantor de Margarita Francisco Mata, Gloria del Folklore Nacional y Patrimonio Cultural Viviente del estado Nueva Esparta.

Voces de la Rondalla Venezolana, 20 Exitos.

voces-de-la-rondalla-venezolana- FINAL

voces-de-la-rondalla-venezolana- TRAS.

No me consta de que este disco sea original, lo obtuve sin caratula, investigando en MANCHILE la conseguí, aunque muy pequeña, hice la caratula lo mas semejante posible y la ofrezco a los amigos melomanos ya que la considero una muy buena recopilación,  es de destacar que no se repite interpretes en los temas.

La RONDALLA VENEZOLANA es un grupo de voces y guitarras que comienza su trayectoria artística en el año 1972, hace ya cuarenta y dos años de vida, Luis Arismendi, es el fundador de La Rondalla Venezolana en el año 1971 y desde entonces han grabado más de 50 fonogramas (Lp y CD’s), con una variedad de Música Folklórica Venezolana y Latinoamericana, tales como boleros (MOTIVO de su primer éxito), Joropos, Guasas, Merengue Criollo, Valses, Pasajes, Danzas, Boleros Rancheros.

De estas producciones han sido, entre otras, siete con Simón Díaz, dos con Cheo Feliciano, dos con Chucho Avellanet , uno con Alfredo Sadel, Reyna Lucero, José Antonio García, María Teresa y Rosa Virginia Chacín, Mario Suarez ,  un hermoso disco con Rafa Galindo y grabaciones ya legendarias, con el apoyo de técnicas modernas de grabación, con intérpretes como Pedro Infante, dos con Tito Rodríguez ,  Javier Solís, dos discos con Barbarito Diez y un grandioso homenaje a Juan Vicente Torrealba en el que acompañan a las voces más importantes de Venezuela, son parte del legado que esta dejando esta importante agrupación, la cual desde el punto de vista de sus numerosos seguidores, es ya patrimonio cultural venezolano.

Hernan Marin, Oriente En Un Cantor Vol. 2, (1983)

MARIN 3

 MARIN 3 bACK

Este producción la obtuve sin caratulas, investigando, los temas están tal cual en los archivos de la Biblioteca Nacional y el titulo del disco es Oriente en un Cantor Vol. 2. Por carecer de la caratula use la del Vol.1 y le agregue los títulos de los temas. Es de observar que en el se repiten los temas 01) El Parrandero y 08 El Corocoro presentes en el Volumen No.1.
Hernán Marín

Cantautor, Investigador y Folklorista de gran renombre a nivel nacional e internacional; con quien en tiempos de mozo pudo entrelazar inolvidables momentos de “serenatas apasionadas”; al lado de sus inseparables amigos Santiago Arismendi(+), excelente arreglista y compositor sucrense; Josué Chópite y Rafa Gómez, cantantes.

Hernán Marín, nació en Cumaná el 6 de Octubre de 1940, en la antigua Calle Mariño. Este artista se hizo investigador de la música ancestral y actualmente es uno de nuestros más preciados exponentes del folklore y joropo. Hernán, inicia su canto a la edad de 10 años. a los 18 forma grupo ocasionales de parranda. Entre los años 1960 y 1973 forma parte de un grupo de Anaco; en el 73 funda el famoso grupo “Oriente”, bajo la dirección del insigne y siempre recordado Santiago Arismendi (+).

A partir de 1975 inicia sus grabaciones de discos que incluyen recopilaciones del folklore y canciones de su propia pluma y experiencia. ha realizado actuaciones a beneficio de la educación en diversas instituciones del Estado Sucre; galardonado con “Honor al Mérito” por parte del Batallón 24 Antonio José de Sucre, entre otros. Ha representado a nuestro país en varios Festivales en Trinidad y Tobago, Miami. Las Universidades también han sido escenarios donde Hernán Marín, ha deleitado a la audiencia intelectual, no sólo con canciones, sino también con Talleres de Cuatro, Joropo Estribillo y otros acerca de nuestras tradiciones y exporesiones populares. Es pues, Hernán Marín, un PATRIMONIO CULTURAL VIVIENTE QUE LLENA CON ORGULLO Y ELEVA LA AUTOESTIMA DE LOS SUCRENSES.

(Tomado de Oriente Web.)

 

Sadel En El Tiempo – Arpa, Cuatro y Maracas. (1989)

delantera A

trasera

Sadel En El Tiempo -Arpa, Cuatro Y Maracas [1989]

01 – Di
02 – Bajo El Cielo Cubano
03 – Maria Laya
04 – Ansiedad
05 – La Garza Y Yo
06 – Cuenta Mi Alma
07 – Anda Quiereme
08 – El Beso Que Te Di
09 – Canta Arpa
10 – He De Triunfar
11 – Muchacha Mirandina
Este es el disco No. 12 de la Antologica edición de 15 discos titulada “Sadel en el Tiempo”, de 1989, en el podemos disfrutar de temas en la voz del Tenor Favorito de Venezuela” que fueron muy escuchados en los medios para la época de su lanzamiento. Esta edición mantuvo la misma caratula para todos los 15 discos.

 

Cecilia Todd, El Niño Jesús de Merey (2008)

folder

back

 Finalmente luego de muchos años sin editar material nuevo, la gran cantante venezolana Cecilia Todd nos trae un nuevo y esperado disco. “Niño Jesús de Merey” es un disco de villancicos, canciones tradicionales navideñas, llamadas, aguinaldos, diversiones o gaitas en Venezuela. Editado por Acqua Records en Noviembre de 2008.
Consiente de lo nuevo del disco, estará disponible solo para miembros de blog.

GOLPES TOCUYANOS, Hermanos Baez, Los Araucanos/Ernesto Torrealba (19_?)

GOLPES TOCUYANOS 1 F 1GOLPES TOCUYANOS 1 BA copy

 

LOS HERMANOS BAEZ fueron acompañantes por excelencia del eximio PABLO CANELA, quienes -hasta donde conozco- grabaron 3 LP’s con este mismo sello disquero.

Por su parte, LOS ARAUCANOS de ERNESTO TORREALBA hicieron lo propio con ADILIA CASTILLO, quien además estuvo casada con Ernesto.

Independientemente de lo anterior, LOS ARAUCANOS tienen varias producciones discográficas en solitario que -tal vez- son difíciles de obtener actualmente,

Como puede apreciarse en la carátula frontal que ensamblamos, originalmente GOLPES TOCUYANOS eran 2 LP’s donde el volumen 2 repite algunas melodías del primero. Por ello, nos vimos obligados a editar todo en un solo disco.

Ojalá que alguna o varias personas puedan aportar mayores datos biográficos sobre ambas agrupaciones.

CUATRO UNIVERSAL, ANGEL MELO Y ALY AGUERO (1966)

cuatro univ cara cuatro univ tras

CUATRO UNIVERSAL

1A. Tijuana en Cuatros
2A. Melodia Desencadenada
3A. El Carite
4A. Ternura
5A. Quitapesares
6A. Mis Cosas Favoritas

1B. Que Hay de Nuevo Gatita
2B. Bluesette
3B. Barlovento
4B. Michelle
5B. Trenes, Botes y Aviones
6B. Afro-Blue

Disco producido por Freddy León y que tiene la particularidad de basarse en el sonido de un instrumento tradicional como lo es el cuatro para interpretar temas de diferentes ritmos entre los cuales se incluye el rock, afro y beguine, entre otros. Junto a los virtuosos del cuatro Ali Aguero y Ángel Melo, participan Frank Hernández (batería), Jorge Romero (contrabajo) y Rolando (tumbadora) En el álbum se hace un recorrido que va desde lo tradicional hasta temas de Los Beatles (Michelle), clásicos del pop (Melodía Desencadenada) o el clásico (Afro-blue) , todos interpretados bajo la figura del cuatro como principal protagonista.

Balbino Blanco Sánchez, Poesia de Siempre. (196?)

balbino

balbino back

Poesia de Siempre
CARA No. 1
Las Uvas del Tiempo – Andres Eloy Blanco
Despedida de las Ñapas –  A.Nazoa R. Mujica
Musica Triste – Andres Mata
Retablillo de Navidad – Aquiles Nazoa
Elegia Universal – Anonimo 
CARA No. 2
Balada del Preso Insomne – Leoncio Martinez
Corrido del Soldado Venezolano – Antonio Arraiz
Doña Fulana y la Echadora de Cartas – Hector G. Villalobos
Nagasaky Añora – Pascual Venegas F.
El Hijo del Marinero – Fco. Larez Granado
Relafica del Negro – Aquiles Nazoa
BALBINO BLANCO SÁNCHEZ. Excelente recitador, poeta,  periodista  y hombre del folklore, nacio en Turmero el 26 de Nov. de 1925, en el Estado Aragua Venezuela.   Balbino Blanco Sánchez, cuya voz aun permanece como una remembranza de épocas pasadas de una nación amante de sus valores y de sus tradiciones que Balbino defendía como una firma de preservarla.“Escuchando a Balbino Blanco Sánchez se siente en su máxima expresión la poesía americana, nos metemos en ella y quisiéramos conversar.  A través de su voz todos entendemos a los poetas”
”Por el camino de la sobriedad, donde anda con pasos firmes, Balbino Blanco Sánchez ha creado su personal estilo, que lo distingue y diferencia con tonos de señorío. Es el suceso de más impacto emocional que, en materia de recitación, tenemos  en Venezuela.
 RAMÓN SANABRIA:  Balbino    Blanco  Sánchez, era  un magnifico intérprete  de la  poesía: No  solo  se  quedaba  en eso de saber decir versos de manera espontánea, hermosa, distinta a los demás, sino que dentro  de su propio  estilo  que ha ganado renombre  nacional e internacional,  por medio del estudio. Gozaba de clara  dicción.  Siempre  lo he  admirado,además  Balbino  ha sido un  padre  y  maestro  en mis primeros  pasos   como  declamador    en el programa:   FESTIVAL  CRIOLLO por Radio Rumbos,  alli  estabamos: Balbino  Blanco  Sánnchez,  Jesús Arangure ,    Jose Romero  Bello y  Ramón  Sanabria,     uno  de los mejores  programas de  todos los  tiempos de la Radio  venezolana..   Balbino  Blanco   me llevaba  a su  casa en la  pastora,   alli  me   regalaba  libros los  cuales conservo, siempre  me decía  que el declamador tenia que  culturizarse, estudiar, leer  mucho.  Hemos  realizado  muchos  recitales  juntos por toda Venezuela y  por  el  Consejo  Nacional de la Cultura ” Conac”.                                           Tomado de “Recodo de la Poesia” 

Guitarras Venezolanas, Vol. 3, Enrique Atencio.

Guitarras Venzl

 

Guitarras Venzl back

Enrique Atencio, Natural de Santa Bárbara del Zulia emigra a la Capital en busca de nuevos horizontes que le permitieran proyectar esa increíble capacidad musical para ejecutar la guitarra.
De él guardo recuerdos, cuando joven yo escuché por primera vez el tema “Geranio” y “Los postes de “San Andrés”, ejecutados con guitarra clásica española en uno de sus primeros álbumes; donde, por cierto me llamó mucho la atención que el cuatro era tocado en forma de danza para acompañar los valses que allí estaban grabados.  Les recomiendo a aquellos que tengan la posibilidad de escuchar este LP que le pongan mucha atención al acompañamiento del cuatro y por supuesto a lo impecable de la guitarra en manos de este  maravilloso músico.

Después de haber trillado el camino con la guitarra española,Atencio inicia un ciclo musical muy fructífero con la guitarra eléctrica, siempre con este instrumento como solista principal, con el cual también grabó otras producciones instrumentales para luego hacer interpretaciones orquestadas. (Tomado de “La Gaita del Decano”)